신화와 상징 레포트 - 상징주의(Symbolism) 작가의 작품 3점을 선정하여 그 내용과 의미를 분석하시오.

I. 서론

그림을 볼 때 무엇이 그려졌는지부터 확인하는 습관이 있었다. 사람, 나무, 건물처럼 눈앞의 대상을 알아보면 그림의 절반은 이해했다고 생각했다. 상징주의 작품을 보고 나서는 그 방식이 잘 맞지 않았다. 화면에 있는 인물과 사물을 다 말해도 작품의 핵심이 남아 있었기 때문이다. 스핑크스는 괴물로 끝나지 않고, 감은 눈은 잠든 표정으로 끝나지 않으며, 해골은 죽음을 설명하는 기호로만 머물지 않는다. 상징주의는 눈에 잡히는 대상을 써서 눈에 잡히지 않는 두려움, 욕망, 죽음, 내면을 밀어 올린다.

나는 귀스타브 모로의 "오이디푸스와 스핑크스", 오딜롱 르동의 "감은 눈", 구스타프 클림트의 "죽음과 삶"을 골랐다. 세 작품은 인물의 시선이 서로 다르다는 점에서 흥미롭다. 모로의 두 존재는 서로를 똑바로 응시하고, 르동의 인물은 눈을 닫아 바깥을 끊으며, 클림트의 삶의 무리는 죽음이 바라보고 있어도 대부분 눈을 감거나 서로에게 기대 있다. 그 서로 다른 시선을 따라가면 상징주의가 현실의 장면을 묘사하는 대신 인간이 피하기 어려운 문제를 어떻게 이미지로 바꾸는지 읽을 수 있다.

II. 본론

1) 모로의 오이디푸스와 스핑크스, 수수께끼 앞의 응시

귀스타브 모로의 "오이디푸스와 스핑크스"는 1864년 파리 살롱에 출품된 유화다. 그리스 신화의 오이디푸스가 테베로 가는 길에서 스핑크스와 마주하는 순간을 그렸다. 스핑크스는 수수께끼를 풀지 못한 사람을 죽였고, 화면 아래에는 이미 희생된 사람의 신체 일부가 남아 있다. 오이디푸스는 거의 벗은 몸으로 서 있고 스핑크스는 그의 몸에 달라붙어 얼굴을 가까이 댄다. 둘 사이의 거리가 너무 가까워서 전투 장면보다 숨 막히는 대치에 가깝다. 메트로폴리탄 미술관은 이 작품이 모로의 명성을 크게 높였고, 현실의 일상보다 신화와 상상의 이야기를 다룬 그의 성향을 잘 보여 준다고 설명한다.

내가 가장 오래 보게 된 부분은 두 인물의 눈이다. 오이디푸스는 스핑크스의 몸이 자기 가슴에 붙어 있는데도 시선을 피하지 않는다. 스핑크스도 그를 내려다보는 것이 아니라 얼굴 가까이에서 노려본다. 수수께끼를 말과 답의 문제로 생각하면 정답은 이미 알려져 있다. "아침에는 네 발, 낮에는 두 발, 저녁에는 세 발로 걷는 존재"의 답은 인간이다. 그런데 모로의 화면에서는 정답을 아는 일이 끝이 아니다. 인간이 인간을 답으로 말하는 순간, 오이디푸스는 자기 삶의 비밀을 모른 채 더 큰 운명으로 들어간다. 그는 지혜로 괴물을 이기지만 자기 출생의 수수께끼 앞에서는 무너진다.

그래서 스핑크스는 단지 제거해야 할 악으로 읽히지 않는다. 모로는 삶의 수수께끼가 인간의 몸에 달라붙어 떨어지지 않는 모습을 만든 것 같다. 죽은 사람의 흔적은 답을 찾지 못했을 때의 대가를 보여 주고, 오이디푸스의 곧은 자세는 이성에 대한 확신을 드러낸다. 동시에 둘의 몸이 맞닿은 구성은 인간이 두려움과 욕망을 바깥의 적처럼 완전히 떼어낼 수 없다는 느낌을 준다. 메트로폴리탄 미술관의 상징주의 설명에서도 모로의 스핑크스는 사랑, 공포, 욕망 같은 내면 주제와 연결되는 상징주의 이미지의 중요한 사례로 다뤄진다.