음악사 레포트 - 우리 주변(영화, 광고, 방송 등)에서 접할 수 있는 클래식 음악을 찾아 소개하고 그 특징을

I. 서론

클래식 음악을 잘 모른다고 생각했는데 막상 몇 곡을 들으면 "이건 어디선가 들어 봤다"는 느낌이 자주 든다. 영화 예고편이나 광고, 스포츠 방송에서 오래된 곡의 일부가 반복해서 쓰이기 때문이다. 재미있는 점은 작품 전체를 모르는 사람도 몇 초짜리 구간에 이미 특정 이미지를 붙여 놓고 있다는 사실이다. 힘찬 트럼펫 소리를 들으면 거대한 우주나 장엄한 등장을 떠올리고, 빠른 현악기와 금관이 몰아치면 전투 장면을 생각하는 식이다. 원래 작곡가가 만든 맥락과 영상 매체가 새로 붙인 의미가 겹쳐 있다. 클래식 음악이 오늘날 살아 있는 방식은 공연장에서 원곡을 연주하는 데만 있지 않다. 영화가 곡의 일부를 새로운 장면에 배치하고, 그 장면이 대중의 기억 속에서 다시 곡의 이미지를 바꾸기도 한다. 주변에서 쉽게 만날 수 있는 사례로 영화 "2001: 스페이스 오디세이"의 리하르트 슈트라우스, "지옥의 묵시록"의 바그너, "쇼생크 탈출"의 모차르트를 골라 보면 음악과 영상이 서로의 뜻을 바꾸는 과정을 선명하게 볼 수 있다.

II. 본론

1) 우주 이미지가 된 리하르트 슈트라우스의 서주

리하르트 슈트라우스의 교향시 "차라투스트라는 이렇게 말했다" 도입부는 제목을 모르는 사람에게도 익숙한 곡이다. 낮게 깔린 소리 뒤에 트럼펫이 세 음을 힘차게 내고, 팀파니와 금관이 점점 크게 쌓이며 장대한 화음으로 터진다. 1896년에 완성된 이 교향시는 니체의 철학서에서 영감을 얻은 대규모 관현악 작품인데, 오늘날 대중에게 가장 강하게 남은 부분은 몇 분도 되지 않는 도입부다. 영화 "2001: 스페이스 오디세이"가 이 음악을 인류의 진화와 우주의 이미지에 붙인 뒤 곡의 인상이 크게 바뀌었다.

영화의 시작에서 태양과 천체가 정렬되는 장면에 이 도입부가 울린다. 이후 원시 인류가 도구를 발견하는 장면에서도 음악이 다시 등장한다. 아주 낮은 음에서 시작해 트럼펫의 간결한 동기가 반복되고, 관현악 전체가 밝은 화음으로 폭발하는 구조가 화면의 "새로운 단계가 열린다"는 느낌과 맞는다. 시카고 심포니 오케스트라가 영화의 음악을 소개한 자료도 쿠브릭이 원래 의뢰했던 영화음악 대신 리하르트 슈트라우스의 곡, 요한 슈트라우스 2세의 "아름답고 푸른 도나우", 리게티의 작품 등을 사용했다고 설명한다. 영화가 클래식 곡을 임시 음악처럼 사용하다 최종적으로 그대로 남긴 선택은 영화음악사에서 유명한 사례가 됐다.

이 도입부의 특징은 짧고 명료한 동기로 엄청난 규모감을 만드는 데 있다. 트럼펫이 내는 음형은 복잡하지 않다. 같은 음형을 음량과 악기 층으로 확대하면서 작은 신호가 거대한 선언처럼 변한다. 팀파니의 타격은 소리를 몸으로 느끼게 하고, 오르간과 전체 관현악이 합쳐지는 순간에는 공간이 갑자기 넓어지는 느낌이 난다. 광고나 방송에서 새로운 제품의 공개, 스포츠 선수의 등장, 거대한 건축물이나 우주 화면에 이 곡이 자주 어울리는 이유도 여기에 있다. 곡의 몇 초만 사용해도 "뭔가 엄청난 일이 시작된다"는 인상을 빠르게 전달할 수 있다.